Le cinéma d'Impétueux

Médiocrité absolue et satisfaite.

Quand j’avais quinze ou seize ans, en 62 ou 63, que le cinéma avait déjà éclaté entre sénateurs tranquilles et bien pourvus de la Qualité française et jeunes loups dévorants de la Nouvelle vague à qui étaient dévolues les grandes salles d’exclusivité, il y avait des kyrielles de cinémas de troisième rang qui vivotaient, aussi bien dans les centres ville que dans les périphéries. Y passaient des films de bric et de broc, des péplums fauchés, de la science-fiction bricolée avec des bouts de plastique, des comiques crapoteux.

Mais ce qui fonctionnait le mieux, finalement, à nos yeux de petits bourgeois à la sexualité puissante et frustrée, c’étaient les films de police ou d’espionnage qui comportaient des scènes sexy, avec, ici et là, en arrière-plan une paire de seins ou une paire de fesses, un strip-tease assez sage et une bonne quantité de scènes de lit dotés de draps bienveillants et – si je puis dire – prudes. (suite…)

Un nouveau Pape est appelé à régner.

L’actualité immédiate a donné une bouffée d’audience au film de 2024 du réalisateur étasunio-allemand Edward Berger, couronné de distinctions internationales (Golden globe, 4 Bafta, 8 nominations aux Oscars et obtention du trophée du Meilleur film). Comme son nom l’indique Conclave dépeint les quelques semaines qui suivent la disparition du Pape régnant et l’élection de son successeur. (suite…)

Un monde dans pitié.

J’avais jadis pensé que Le silencieux avait quelque rapport avec L’armée des ombres ; sans doute la présence écrasante de Lino Ventura et ce sentiment d’inéluctabilité qui envahit peu à peu le récit, l’enclot, le paralyse, le rend absolument étouffant peut d’une certaine façon y faire songer. Mais, par ailleurs, il n’y a pas de rapport entre Philippe Gerbier, qui s’est engagé consciemment, avec une détermination admirable dans la Résistance et Clément Tibère qui d’emblée a été joué, manipulé, dévasté comme une marionnette qu’il sera jusqu’à la fin dans le jeu d’échecs (et de dupes) sanglants qui, à l’acmé de la Guerre froide, oppose les espionnages des Grandes puissances. (suite…)

La splendeur triste du disco.

J’imaginais, sans avoir jamais vu le film jusqu’alors que La fièvre du samedi soir (1977) était de la même eau que Grease, sorti l’année suivante, c’est-à-dire une sorte de comédie musicale disco légère et dansante, pleine de séquences virtuoses et un peu ringardes. Une histoire de collégiens adolescents qui font des bêtises guère méchantes, se chipent les jolies filles et trompent leur ennui dans les interminables bourgades des États-Unis. Ce qui est resté du film, presque cinquante ans après sa sortie, sa bande musicale et les chansons trépidantes (principalement des Bee gees) me confortait dans ce préjugé. (suite…)

Tendre pélerinage.

La création de la ville de Rochefort a été décidée par Louis XIV afin d’y établir un arsenal maritime. Son architecture classique, rigoureuse, d’une grande beauté fière porte les traces de sa prospérité passée. Une prospérité fondée sur les activités militaires, mais aussi sur le commerce avec les Antilles et sur le grand nombre d’écoles jadis navales et aujourd’hui aéronautiques et de gendarmerie. Constellée de monuments historiques classés ou inscrits, elle est organisée autour de la place Colbert dans un plan à damier. (suite…)

La route est grise.

Découvrir le cinéma de Federico Fellini avec La Strada; parce qu’on a alors 8 ou 12 ans, le retrouver vingt-cinq ans plus tard en DVD dans la médiocre retranscription française sabotée par l’affreux René Château ; faire cela un soir de mauvaise humeur ; et de cette façon en écrire un méchant avis assez puéril ; se le reprocher parce que l’on est un être scrupuleux et exigeant ; se dire que désormais; les années passées on a suffisamment exploré le continent fellinien et que, même si on ne lui a jamais trouvé les pics et les éminences qu’on aurait espéré y déceler, on peut l’avoir apprécié de plus en plus et aussi lui trouver, grâce à La dolce Vita ou à Et vogue le navire d’immenses qualités… (suite…)

Bluette ennuyeuse.

Je ne suis pas très féru de Fernandel qui a tourné tant et tant de bêtises où lui était laissée la bride sur le cou que l’on pourrait compter sur les doigts des deux mains ses rôles de qualité, au milieu d’une jungle de plus de 120 films dont peu demeureront à la postérité. Mais – soyons clair – l’acteur pouvait être quelquefois exceptionnel quand il était tenu par un grand texte (Marcel Pagnol) ou un grand réalisateur (Claude Autant-Lara ou Julien Duvivier). En contraste Jules Raimu n’a pas raté grand chose, même s’il s’est laissé quelquefois entraîner vers de petits films sans importance ; pourtant, quelle constance dans le talent ! (suite…)

« Sous le ciel d’Afrique« 

J’ai une tendresse et une admiration particulières pour Joséphine Baker, qui a vécu une existence extraordinaire, multiple et même multicolore. Vedette adulée du music-hall, meneuse de revues, grande amoureuse (dont Georges Simenon), femme de cœur mère adoptive de sa tribu arc-en-ciel, douze enfants de toutes origines, inlassable et courageuse, à la fois castriste et gaulliste. Elle a reçu l’hommage de la Nation en novembre 2021, ce qu’elle méritait fort, parce que son action dans la Résistance était due à l’amour et à la reconnaissance qu’elle portait à la France et non, comme un récent panthéonisé à la seule obéissance aux ordres du Komintern. (suite…)