Les matins qui chantent.
Il ne faut pas aller chercher bien loin la source de l’inspiration d’Henri Aisner qui a réalisé en 1954 sur la commande du Parti communiste un film de célébration du cinquantenaire du journal L’Humanité. La terre fleurira est bâtie sur le même modèle que La vie est à nous, mêmement œuvre de propagande, mise en scène par Jean Renoir en 1936. Read the rest of this entry »
Un homme seul est en mauvaise compagnie.
En fait, il y a deux films dans Photo obsession et le deuxième est complètement bâclé et inintéressant ; croit-on une seule minute à la renversante transformation du doux Sy Parish (Robin Williams, vraiment excellent) en salopard déchaîné destructeur de ménages et tueur potentiel ? Son virage paranoïaque manque de profondeur et n’entraîne pas le spectateur. Read the rest of this entry »
Menu fretin.
La peur qui fait le trottoir.
Je ne suis pas grand connaisseur (ni grand amateur, il faut dire) de ces histoires de tueurs psychotiques, issus souvent d’enfances traumatisées, qui collectionnent les assassinats perpétrés sur un mode analogue. On appelle, je crois, ce genre le slasher et il est richement représenté dans les modes adolescentes, chaque personnage créé suscitant, à l’aune de son succès, des séquelles à n’en plus finir, jusqu’à 7 ou 8, puis des remakes, généralement plus gore que les originaux. Read the rest of this entry »
Pour savoir qui est l’assassin.
Et finalement, dans toutes ces séries qui font florès (et qui sont des feuilletons, puisqu’on ne peut en rater un épisode sans être largué), le seul intérêt ne réside pas dans la révélation finale, qui dévoile l’identité de l’assassin, mais dans l’atmosphère et les scènes périphériques qui montrent quelques tranches de vie. Read the rest of this entry »
Vertige de minuit.
Henri-Georges Clouzot en 1957, c’est sûrement le réalisateur le plus important du cinéma français (et peut-être davantage) après les immenses succès publics et critiques du Salaire de la peur en 1953 et des Diaboliques en 1955. Bonheur d’aller découvrir son nouveau film, Les espions en n’ayant que simplement entendu parler des autres ! Read the rest of this entry »
Tintin sanglant
L’ennui avec les feuilletons, c’est que dès qu’on a regardé le premier, puis le deuxième épisode, on est bien obligé de continuer jusqu’au bout, sauf à se priver des révélations finales, qui en sont le suc et qui justifient toutes les péripéties précédentes. Et ceci en regardant tous les épisodes parce que chacun d’eux contient les épices nécessaires. Les compagnons de Bâal, c’est un peu moins de six heures en sept tranches de 50 minutes et je dois dire que je n’étais pas mécontent lorsque le mot Fin s’est affiché sur l’écran de mon téléviseur ; il est vrai que j’ai absorbé tout ça en deux ou trois jours, ce qui n’est peut-être pas la meilleure façon d’apprécier ce genre, davantage conçu pour un rythme hebdomadaire (j’ai souvenance de l’attente grisante qui scandait la diffusion et captivait les amateurs de l’admirable Belphégor de Claude Barma en 1965 : la France entière retenait son souffle !). Read the rest of this entry »
Chorégraphie pour pré-pubères.
Évidemment quand on a dix ans (ou un peu moins) et qu’on voit sur le grand écran du cinéma le caravansérail des uniformes chamarrés, les vaisseaux de haute mer (et qu’on entend le si beau nom de leurs mâts : beaupré, artimon, misaine), les focs et les vergues, l’exotisme des îles caraïbes, les terribles cruautés des pirates, les trognes épouvantables des flibustiers, on ne peut être qu’émerveillé par Le corsaire rouge. Read the rest of this entry »
L’odeur de la mort.
Je n’ai pas vraiment besoin que mes points de vue soient partagés par d’autres, mais tout de même quand je lis sur la notice Wikipédia de Patrice Chéreau, (sous la plume enamourée d’un journaliste de Libération) qu’il est perçu comme un metteur en scène de l’hystérie, de la transe et du corps-à-corps, je ne suis pas mécontent d’avoir trouvé toujours que c’était un bien piètre réalisateur de cinéma. Read the rest of this entry »
Soignez vos quenottes !
Je suis assez surpris que l’on puisse présenter, ainsi que je l’ai lu, Seul au monde, qui m’est apparu en excellente robinsonnade, comme un film structuré en trois parties d’inégale longueur dont le réalisateur, Robert Zemeckis aurait souhaité faire percevoir les incertitudes du rapport au Temps.